Moncler Genius x FRGMT: sutileza, arquétipos e funcionalidade

Hiroshi Fujiwara, artista multidisciplinar e um dos membros mais antigos da equipe Moncler Genius, é conhecido por ultrapassar limites criativos e explorar a cultura popular de formas profundas e inovadoras. Desde o início, ele faz parte da plataforma Moncler, trazendo consigo uma perspectiva que mistura a normalidade com elementos surpreendentes. Sua abordagem de design é direta, criando peças que ele mesmo gostaria de usar e, assim, desenvolvendo uma conexão genuína com seu público. 

A nova coleção Moncler Genius da FRGMT reflete o cotidiano de Fujiwara e suas observações sobre as coisas comuns ao seu redor. Com uma pegada sutil, ele redesenha arquétipos, criando peças aparentemente simples, mas repletas de detalhes inesperados. Parkas de nylon esportivas e jaquetas varsity, inspiradas na cultura americana, se encontram com trench coats clássicos, jaquetas de caça e camisas de colarinho, com um toque britânico. O design é equilibrado, com um olhar técnico que combina funcionalidade com estética.

A coleção apresenta roupas externas mais leves para o verão, reinterpretando os códigos tradicionais da Moncler. O uso criativo de novos tecidos e formas, como o acolchoamento boudin e o "duvet" de jersey cinza mescla, proporciona uma versão mais leve das icônicas jaquetas Maya2 e Everest2, adaptadas para a primavera. As cores predominantes são preto, branco, cinza e bege, com toques sutis de rosa pálido e esmeralda, criando uma paleta refinada. As texturas, tanto mate quanto brilhantes, adicionam profundidade ao visual.

Os gráficos são um componente essencial, como sempre. A colaboração com o estúdio de ilustração coreano Nayeon & Rang traz desenhos lúdicos de gatinhos e coelhos, que se misturam com citações filosóficas de Nietzsche e Aristóteles, como "Without music, life would be a mistake" e "There is no great genius without some touch of madness". Além disso, códigos numéricos sazonais bordados e em relevo adicionam um toque sofisticado às peças.

Influências do street style e da subcultura se mesclam com a sofisticação dos arquétipos do vestuário diário, resultando em um guarda-roupa funcional e infinitamente usável. Chinos, suéteres, polos, hoodies e camisetas se unem a acessórios como bonés gráficos, toucas e meias, criando uma coleção que equilibra o estilo urbano com toques de genialidade. 

A campanha “Where nothing means everything” foi realizada no evento The City of Genius, em Xangai, dentro da instalação artística Looking Glass, 2024, do renomado escultor britânico Richard Wilson RA. A escolha dessa instalação, inspirada no reflexo do nylon preto brilhante, complementa a proposta visual da coleção, onde cada detalhe reflete a estética refinada e curatorial de Hiroshi Fujiwara, transportando a moda casual urbana para uma nova dimensão.