L'OFFICIEL 100 anos: Jessica Chastain é capa L’Officiel
Fotos: Alexi Lubomirski
Styling: Laura Ferrara
Apesar da atenção especial que é dada ao tapete vermelho, a moda, para uma celebridade, é normalmente bastante desconectada da sua vida real. Para a atriz camaleônica Jessica Chastain, porém, a moda é elementar: um verdadeiro prazer que é tanto um veículo para a auto-expressão quanto uma oportunidade para a expansão interior. Em uma manhã neste verão ela diz que a moda é como a música. É uma arte que funciona como uma ferramenta que ela pode usar. “Isso sempre me faz sentir coisas diferentes”, diz ela. “Isso abre outras partes de mim.” É essa perspectiva - junto com o tipo de estrutura óssea requintada que pertence tanto à Velha Hollywood quanto à Nova - que fez de Chastain a escolha natural para posar em designs que abrangem décadas para a Edição do Centenário da L'OFFICIEL.
Aniversários também estavam em sua mente quando Chastain conversou com a revista. O que aconteceu poucos dias depois de ela voltar de Cannes, dez anos depois de sua estreia lá com The Tree of Life, de Terrence Malick. “Minha carreira no cinema já tem uma década, o que é chocante”, ela diz, embora isso seja verdade apenas no sentido de que ela conseguiu construir uma carreira tão rica e interessante em um período de tempo relativamente curto.
Se você precisar de uma ideia do alcance da atriz, considere os dois projetos que ela estreou este mês: a cinebiografia de Michael Showalter, The Eyes of Tammy Faye, em que Chastain se transformou na evangélica emocionada e atormentada por escândalos, e a reprise de Scenes from a Marriage, de Ingmar Bergman, em 1973, dirigido por Hagai Levi para a HBO, em que os papéis de marido e mulher foram invertidos.
Chastain fala com a L'OFFICIEL sobre como vencer seus medos, seu profundo sentimento pela moda e o que a mantém lutando para frente - tanto como defensora dos direitos iguais para mulheres dentro e fora de Hollywood quanto como artista.
L'OFFICIEL: Assisti aos dois primeiros episódios de Scenes from a Marriage disponível para críticos e The Eyes of Tammy Faye, e parabéns pelos projetos e performances realmente poderosos - e incrivelmente diferentes. O que te atrai para um papel?
JESSICA CHASTAIN: Bem, depende. Às vezes, o que me atrai em um papel é com quem estou trabalhando. Muitas vezes é quando o papel é algo que nunca fiz antes e parece um desafio. Mas sempre o que me atrai em um papel é a sensação de que estou colocando algo positivo no mundo. Posso não ser uma pessoa legal que estou interpretando, mas posso ser positiva em termos de quebrar estereótipos de gênero ou levar uma conversa adiante. Sempre me pergunto: “O que estou colocando no mundo? Estou contribuindo para a sociedade?”
L'O: Isso é algo em que você sempre pensou? Ou isso é algo em que você percebeu que precisava pensar uma vez que estava na indústria?
JC: Eu realmente nunca pensei sobre isso porque nunca tive a opção. No início da sua carreira, você fica muito feliz apenas por ter sido escolhida. E então sua carreira começa a se desenvolver e evoluir, e em vez de se sentir animada por ser escolhida, você também está animada por ter escolhas. E você - todo mundo na verdade - começa a entender que seu poder vem das escolhas que você faz.
Quando fiz Zero Dark Thirty com Kathryn Bigelow, vi as perguntas que estavam sendo feitas a ela e vi a diferença entre como o mundo e a indústria falavam com ela e como falavam com cineastas homens. Eu também vi os estereótipos que as pessoas tinham sobre meu personagem. Fiquei muito chateada, mas naquele momento percebi que o filme pode ser um ato político. Isso realmente despertou em mim o desejo de escolher projetos que criem algum tipo de ondulação na conversa, ultrapassem uma espécie de limite e representem seres humanos reais.
L'O: Foi isso que a atraiu a fazer um filme sobre Tammy Faye Bakker?
JC: Acho que foi o circuito de premiação de Zero Dark Thirty, e as pessoas estavam perguntando o que eu queria fazer a seguir, e o documentário de Tammy Faye estava na TV e eu assisti e pensei: Uau, isso parece incrível. O canto, a pregação, tudo sobre ela. Isso tinha todos os requisitos, porque para mim, também corrige um erro.
Fiquei tão chateada por ela ter sido tratada da maneira que foi pela mídia. O fato de que a difamamos pela maquiagem que ela usava e sua aparência, em vez de ouvir o que ela dizia sobre o amor, o que ela dizia sobre religião, sobre os cristãos e sobre o que o cristianismo deveria ser; como ela estava alcançando e realmente tentando amar aqueles que se sentem abandonados. Quebrou meu coração que ela nunca foi reconhecida por isso. Ela foi transformada em uma piada.
Mesmo agora, quando você menciona Tammy Faye, as pessoas dizem: "Ah, sim, ela está cantando e há máscara de cílios escorrendo pelo rosto". Passei centenas de horas estudando-a, examinei todas as imagens que pude encontrar; não houve um vídeo que eu pudesse encontrar de máscara escorrendo pelo rosto. Acho que está em nossas memórias por causa da mídia, das cenas de comédia e das pessoas zombando dela. E é disso que nos lembramos; mudou nossas memórias de como era a realidade. Eu queria que as pessoas vissem o que ela realmente fazia.
L'O: Falando em maquiagem, e as incríveis próteses, e as unhas muito longas e bem cuidadas - a maneira como você abre latas de Coca Cola Diet com uma lixa de unha no filme respondeu a muitas perguntas para mim.
JC: O motivo pelo qual sei fazer isso é porque minha mãe tinha aquelas unhas. Assim que entramos no set, pensei, preciso abrir um desses, alguém tem uma lixa de unha? Minha mãe sempre tinha uma lixa de unha na bolsa e a usava para abrir as latas de refrigerante.
L'O: Você passou horas e horas e horas na cadeira de maquiagem?
JC: Oh sim. Honestamente, provavelmente nunca vou fazer isso de novo. Foi muito cheio de ansiedade para mim. Já tive alguns problemas de saúde no passado: tive uma embolia pulmonar, e quando entro no avião sempre penso em como devo ter cuidado para não ter coágulos sanguíneos. E sentada ali, na primeira semana de trabalho, eu fiquei tipo, Oh meu Deus, é como se eu estivesse atravessando o país em um avião todos os dias. Você tem que ficar sentado muito quieto; Eu usaria meias de compressão nas pernas. No primeiro dia de filmagem eles me pegaram às 3h30 da manhã. O que me fez pensar “como poderia transformar isso em algo positivo?” E eu assistia Tammy Faye por pelo menos 4 horas todas as manhãs.
Andrew [Garfield, que interpreta Jim Bakker] estaria lá e compartilhávamos clipes relacionados às cenas que estávamos fazendo naquele dia. Eu a observei, ouvi, tinha um arquivo de áudio que era só a voz dela, e quando tinha que fechar os olhos para as próteses e a maquiagem e todo mundo me pintando, eu ouvia e repetia depois dela.
Eu tinha a pista mais longa para decolar a cada dia. Então, quando estou no ar, quando estou atuando, estou na pista há 4 horas. Isso realmente ajudou quando eu entrei no set. Mas a primeira vez que fiz o primeiro teste com a prótese inteira, foi demais, e tive um pequeno ataque de pânico. E então quando você começa a ficar como “oh Deus oh Deus oh Deus parece terrível”, nesse momento normalmente você começa a suar e seu coração está batendo rápido, e tudo isso piora porque sua pele não consegue respirar e você não pode remover porque pode arrancar sua pele.
L’Off: Você fez toda a sua própria parte de canto no filme?
JC: Sim! E essa é outra coisa. Eu estava realmente com medo. Quer dizer, eu cantei na faculdade. Mas tipo, ator cantando. Cabaré e outras coisas, nada como isso. E Tammy Faye é uma cantora destemida, assim como ela é destemida em sua moda e em seu amor - ela é uma belter. Ela apenas canta, canta para Jesus! E isso era muito diferente. Quando fiz a pré-gravação com Dave Cobb [que produziu a música para A Star is Born], com quem estava tão animada para trabalhar, fiquei apavorada.
Eu apareci com uma garrafa de uísque e bebi uísque por dois dias enquanto cantava. Dave, este é o tipo de produtor que ele é, ele é tão inteligente que elevou as notas para um tom mais alto no segundo dia. Ele disse, vamos refazer tudo desde o primeiro dia. O que?! Mas ele disse: “Você está cantando como se fosse fácil. Quando ela canta, ela está com 10, ela está com 12, ela está além. Precisamos levá-la ao ponto em que tem medo de não atingir essas notas. Preciso de toda a sua energia nessas músicas” E é isso que temos no filme. Você me ouve realmente empurrando para cada música.
L'O: É perfeito; você é a cara da Edição de Centenário da L'OFFICIEL, porque passa por pelo menos meio século de tendências da moda nesse papel. Você tem uma favorita?
JC: A única coisa que eu realmente amei, porque era tão bobo e divertido, foi o casaco de pele branca com o chapéu branco. Pele falsa, é claro. Isso foi na verdade de uma foto que eu vi dela que levei para Mitchell Travers, nosso figurinista, tipo “Mitch, por favor! Nós temos que recriar esse visual!” Eu também amo os anos 90 para ela. Eu amo sua jaqueta vermelha com forro de leopardo - uma de suas frases famosas foi que ela disse que suas cores favoritas eram rosa e leopardo. É uma forma de honrá-la.
L'O: É bom quando um personagem gosta de moda e isso não é apenas retratado como uma falha ou pura vaidade.
JC: Exatamente! Além disso, o que há de errado nisso? Eu tenho um problema com as pessoas culpando as mulheres por terem vários pares de sapatos ou roupas demais - vamos lá. Se alguém quer ficar fabuloso, deixe-o ficar fabuloso. Deixe que eles se expressem da maneira que quiserem. Se eles querem usar meio quilo de maquiagem, deixe-os fazer isso. Se eles querem usar perucas, deixe que o façam. Eu amo moda e glamour como uma forma de autoexpressão.
L'O: Você acabou de voltar de Cannes, o que é obviamente o melhor dos grandes e glamorosos momentos no tapete vermelho. Isso é algo de que você sempre gostou ou é apenas parte do trabalho?
JC: Sempre. Enquanto eu crescia, minha avó e minha mãe sempre foram tão glamorosas - eu contei a você sobre minha mãe e suas unhas e sua lixa de unha. É sempre algo que eu gostei, e algo que eu realmente não poderia pagar até entrar nesta indústria. Eu amo a moda porque - e isso é uma coisa estranha de se dizer - sou muito sensível e posso ficar superestimulada.
Meu marido brinca com isso porque eu escolhi uma carreira onde há muitas pessoas por perto, mas se há muito barulho, se há muita energia, às vezes eu tenho que ficar quieta e sentar em uma sala silenciosa por um tempo. Estou muito aberta e fechada. Se estou vestindo amarelo, eu sinto. Se eu estou vestindo um terno, eu sinto. Eu sinto a energia do que estou vestindo. Se estou toda vestida de branco e meu cabelo está com tranças, se estou de minissaia, seja o que for, eu sinto e isso contribui para mim de alguma forma. Eu realmente gosto de colocar vestidos de gala e ir para o tapete vermelho de Cannes. Não sei como descrever, mas cada roupa que tenho a oportunidade de usar me faz sentir um diferente tipo de mulher.
L'O: Você se sente atraída por algum estilo em particular? Você tem um visual muito clássico; acho que todos os artigos que li sobre você se referiam a Botticelli.
JC: Eu amo isso. Eu amo a história da moda. Eu adoro usar corset, adoro esse tipo de look clássico. Eu não tenho uma silhueta fina e eu realmente não... me exercito demais. Eu faço exercícios, mas não sou louca por isso. Estou feliz com isso e estou feliz em mostrar que tenho curvas no meu corpo. Eu gosto disso, mas às vezes também sou atraída pela androginia. A única coisa pela qual não me sinto atraída, e devo dizer isso, é a “vovó chique”. É por isso que não me sinto atraída.
L'O: Como você trabalhou a realização de Scenes from a Marriage em 2021? Você revisitou o filme original de Bergman ou quis se distanciar dele?
JC: Oscar [Isaac] e eu definitivamente revisitamos. Foi importante olhar para ele, mas também foi libertador, porque muitas pessoas podem perguntar por que faríamos refazer um filme de Bergman. Também porque Liv Ullman é uma das melhores atrizes de todos os tempos - o que eu sei não apenas porque vi todos os seus filmes, mas porque trabalhei com ela quando ela me dirigiu.
Eu sei quem ela é e o quão incrível ela é; não há nada que eu possa fazer melhor do que qualquer coisa que ela fez. Para mim foi a liberdade de não ser um remake, porque os gêneros estão trocados. Scenes from a Marriage dos anos 70 é incrível porque realmente é um retrato dos casamentos daquela época: é isso que é feminilidade e é isso que é masculinidade.
E agora nós pegamos e falamos, ok, o que vamos dizer sobre o casamento hoje? O que é feminino, o que é masculino; o que é ser mãe e o que é ser pai; e qual é a expectativa dos papéis que temos que desempenhar? Eu amo o original, e Oscar e eu o estudamos em termos de temas maiores, mas em termos de performance, não existem essas coisas. Estou interpretando um personagem completamente diferente do interpretado por Liv Ullman, não apenas por causa da diferença de épocas, mas porque estou interpretando um personagem diferente: o marido. Então nós estudamos, mas também deixamos acontecer.
L'O: Parecia muito importante, de alguma forma, que desta vez era uma mulher que estava conduzindo a ação, deixando seu marido por um homem mais jovem, ao invés de ser deixada para trás com a criança.
JC: Quer dizer, isso acontece! Sempre aconteceu! Isso aconteceu por centenas de anos, na verdade. É disso que trata “A Doll's House”. Não se trata de infidelidade, mas Nora deixa a família. Essa peça foi feita há muito tempo. Então é hora de começarmos “ok, as mulheres são de carne e osso, têm desejos e são complicadas assim como os homens”. Os homens são complicados e fazem coisas que não são boas e às vezes são egoístas, e às vezes as mulheres fazem coisas que não são boas e são egoístas. Isso é o que significa ser humano, e acho que realmente precisamos entender que as mulheres são humanas.
L'O: E em um de seus filmes de 2022, The 355 , eles se tornaram estrelas de ação, o que é empolgante. Você está animada para outros projetos futuros?
JC: The 355 é com Penélope Cruz, Lupita Nyong'o, Fan Bingbing e Diane Kruger, e como todas as atrizes são donas do filme, arrecadamos o dinheiro nós mesmas em Cannes, vendemos os direitos de distribuição e todos ganhamos um porcentagem da bilheteria. É uma nova maneira de fazer as coisas. Eu também acabei de fazer The Good Nurse com Eddie Redmayne, que é divino, e estou prestes a filmar Tammy Wynette com Michael Shannon interpretando George Jones. E só quero dizer, em resposta à sua primeira pergunta, o que me atrai - uma coisa é olhar para todas essas co-estrelas. Ir para o trabalho todos os dias e trabalhar com pessoas assim? Quem sabe como as coisas vão acabar, mas é tão importante para mim.
CABELO Renato Campora
MAKE Tyron Machhausen
MANICURE Julie
SET DESIGN Jack Flanagan
PRODUÇÃO Dana Brockman, Nathalie Akiya, and Emily Ullrich
DIGITAL TECH Casanova Cabrera
ASSISTENTE DE FOTOGRAFIA Alexei Topounov, Diego Bendezu, and Conor Monaghan
ASSISTENTE DE STYLING Amer Macarambon
ASSISTENTES DE SET Todd Knopke and Beau Bourgeois
ASSISTENTES DE PRODUÇÃO Brandon Abreau and Patrick McCarthy
