Em Munique, a jovem designer Chelsea Jean Lamm trabalha imagens exuberantes que partem de um processo art&iacute;stico secular

Em Munique, a jovem <a href="https://www.revistalofficiel.com.br/arte/simon-porte-jacquemus-como-design-de-interiores-lanca-colecao">designer</a> Chelsea Jean Lamm trabalha imagens exuberantes que partem de um processo art&iacute;stico secular. Confira a entrevista!&nbsp;

De um ateli&ecirc; na Bav&aacute;ria rodeado de natureza t&ecirc;m sa&iacute;do cria&ccedil;&otilde;es de moda que podem intrigar os olhares. Roupas que parecem geradas por processos hi-tech ou at&eacute; via intelig&ecirc;ncia artificial, mas, vistas de perto, mostram-se grandes composi&ccedil;&otilde;es imag&eacute;ticas frutos de um fazer antigo da arte: a collage. 
O trabalho &eacute; resultado do mundo interior de Chelsea Jean Lamm, alem&atilde; de 25 anos com ra&iacute;zes vindas da &Aacute;frica do Sul e da Esc&oacute;cia e que j&aacute; passou pelo ateli&ecirc; de Iris van Herpen antes de iniciar sua pr&oacute;pria marca. As colagens manuais v&ecirc;m da irm&atilde; mais velha, a artista Ashley Elizabeth Lamm, que constr&oacute;i entidades femininas fant&aacute;sticas por meio do ac&uacute;mulo de pap&eacute;is com imagens retiradas de revistas e livros antigos &mdash; de texturas abstratas a &iacute;cones da cultura pop. Digitalizadas, as obras tornam-se fonte para a mir&iacute;ade de estampas e os movimentos das roupas do ateli&ecirc;, constru&iacute;das com corte a laser e elaboradas t&eacute;cnicas manuais. Com pouqu&iacute;ssimo tempo de estrada, Chelsea tem se esfor&ccedil;ado em construir uma hist&oacute;ria de moda com pegada sustent&aacute;vel e feminista &mdash; e j&aacute; chegou por aqui, vestindo a atriz Maisa e a influenciadora Livia. Direto de Munique, ela conversou com L&rsquo;OFFICIEL.

L&rsquo;OFFICIEL Minha primeira curiosidade &eacute; o que trouxe voc&ecirc; at&eacute; aqui. Como foi essa constru&ccedil;&atilde;o est&eacute;tica como criadora?&nbsp;
CHELSEA JEAN LAMM Olhando para tr&aacute;s, &eacute; interessante refletir sobre minha jornada na moda, pois n&atilde;o era um sonho de inf&acirc;ncia. Nos meus anos de forma&ccedil;&atilde;o, o meu foco estava mais na libera&ccedil;&atilde;o da criatividade por meio da arte e do desenho, que serviu tanto como fonte de inspira&ccedil;&atilde;o quanto como meio de navegar pelas complexidades dos meus sentimentos. Quando crian&ccedil;a, sempre vivia mais na minha imagina&ccedil;&atilde;o do que muitas vezes na realidade, adorava fugir para o espa&ccedil;o seguro da minha pr&oacute;pria fantasia e percebi que a criatividade &eacute; ferramenta para mergulhar fundo em um mundo que n&atilde;o pode ser expresso apenas por palavras. Ao me aproximar do final do ensino m&eacute;dio, enfrentei a decis&atilde;o crucial de escolher uma carreira. Os meus interesses abrangiam v&aacute;rias disciplinas, incluindo arte, medicina, moda, hist&oacute;ria e direito. A moda, no entanto, teve um apelo &uacute;nico: ofereceu uma tela onde eu poderia entrela&ccedil;ar meus interesses em uma rica tape&ccedil;aria. Vejo a moda como uma for&ccedil;a din&acirc;mica e em constante evolu&ccedil;&atilde;o, aliada a dimens&otilde;es pol&iacute;ticas, universais e emocionais que servem como poderosas ferramentas de comunica&ccedil;&atilde;o. A minha aspira&ccedil;&atilde;o era contribuir para a transforma&ccedil;&atilde;o da ind&uacute;stria: quis fazer parte da gera&ccedil;&atilde;o que conduz a moda em dire&ccedil;&atilde;o a um futuro mais sustent&aacute;vel, inclusivo, dur&aacute;vel e &eacute;tico.

L&rsquo;O Fala-se muito hoje sobre a import&acirc;ncia das origens pessoais, acha que o seu background multi&eacute;tnico aparece de alguma forma nas suas cria&ccedil;&otilde;es?&nbsp;
CJL Acredito firmemente que minha forma&ccedil;&atilde;o &uacute;nica se reflete em minhas cria&ccedil;&otilde;es. Minhas tr&ecirc;s nacionalidades &mdash; sul-africana, escocesa e alem&atilde; &mdash; moldaram a minha identidade, ent&atilde;o &eacute; natural que essa fus&atilde;o encontre um caminho em meu trabalho. Nossa abordagem, baseada na arte da collage, &eacute; semelhante a embarcar em uma ca&ccedil;a ao tesouro pelas p&aacute;ginas de livros e revistas esquecidos. Estamos em uma miss&atilde;o para descobrir gemas, permitindo que esses materiais neglig&ecirc;ncia - dos deem vida a um meio art&iacute;stico novo. &Eacute; um processo que ressoa profundamente com a minha pr&oacute;pria jornada de autodescoberta e identidade. &Agrave;s vezes penso no fato de estar &agrave; procura do meu sentido de pertencimento e identidade dentro da moda, entendendo que sou composta por m&uacute;ltiplas inspira&ccedil;&otilde;es e insights. Em muitas maneiras, a minha vida reflete a ess&ecirc;ncia de uma grande colagem, continuamente expandindo e iluminando. &Eacute; sobre coletar, reorganizar e reaproveitar, n&atilde;o apenas dentro da minha esfera profissional como designer, mas tamb&eacute;m na minha vida pessoal.

L&rsquo;O Voc&ecirc; tem pouco tempo de marca, mas j&aacute; vem chamando aten&ccedil;&atilde;o mesmo estando em Munique, fora dos principais centros da moda. A que fator atribuiria isso?&nbsp;
CJL Com a ascens&atilde;o e o poder transformador das redes sociais, da internet e do processo de globaliza&ccedil;&atilde;o, acredito que a localiza&ccedil;&atilde;o f&iacute;sica importe cada vez menos. O surgimento de novos talentos n&atilde;o est&aacute; mais confinado &agrave;s fronteiras das grandes capitais da moda; as oportunidades de reconhecimento s&atilde;o agora verdadeiramente globais. Embora seja verdade que estar baseado em um renomado fashion hub possa oferecer vantagens, acredito firmemente que a moda transcende a geografia. Para mim, pessoalmente, permanecer ligada &agrave;s minhas ra&iacute;zes &eacute; essencial para preservar a autenticidade da minha arte. Sempre tive um esp&iacute;rito inquieto e a necessidade de explorar e buscar inspira&ccedil;&atilde;o no mundo natural alimenta a minha criatividade. No entanto, n&atilde;o consigo me imaginar morando para sempre em um lugar s&oacute;, meu olho precisa viajar muito, ent&atilde;o tendo a abra&ccedil;ar as mudan&ccedil;as de todo o cora&ccedil;&atilde;o e com frequ&ecirc;ncia.

L&rsquo;O Esse trabalho em conjunto com a sua irm&atilde;, Ashley, era um plano desde o come&ccedil;o? Pretendem seguir assim pelo futuro?&nbsp;
CJL Trabalhamos juntas desde 2019 e tem sido uma experi&ecirc;ncia absolutamente incr&iacute;vel. Foi uma bela constata&ccedil;&atilde;o de que compartilh&aacute;vamos o mesmo sonho, que sempre existiu silenciosamente entre n&oacute;s. Quando crian&ccedil;as, costum&aacute;vamos desenhar juntas o tempo todo, confeccionando fant&aacute;sticas criaturas de papel que nos traziam alegria sem fim. Tent&aacute;vamos torn&aacute;-las o mais hil&aacute;rias poss&iacute;vel &mdash; por exemplo, desenhando um crocodilo com bolsa rosa e botas de caub&oacute;i gigantescas, enquanto pod&iacute;amos trocar os pap&eacute;is entre os corpos das criaturas. De certa forma, ainda nos conectamos em um n&iacute;vel profundo enquanto criamos, &eacute; um tipo de liberdade que nos une e uma linguagem t&aacute;cita que ambas entendemos sem precisar explicar &mdash; faz parte da nossa irmandade &uacute;nica. Olhando para o futuro, estamos entusiasmadas em seguir juntas em v&aacute;rios projetos. No entanto, tamb&eacute;m estamos explorando cole&ccedil;&otilde;es e obras de arte individuais. Nossos caminhos criativos podem ocasionalmente divergir, mas o v&iacute;nculo e a compreens&atilde;o que compartilhamos no nosso trabalho colaborativo permanecer&atilde;o parte integrante da nossa jornada criativa.

L&rsquo;O Seu trabalho transmite uma imagem altamente tecnol&oacute;gica, principalmente em um momento em que vemos tantas imagens geradas por intelig&ecirc;ncia artificial. Em contrapartida, parte de uma base art&iacute;stica &mdash; a collage &mdash; que &eacute; antiga e extremamente anal&oacute;gica. Essa dicotomia &eacute; intencional? Como chegaram a esse processo?&nbsp;
CJL Sim, a justaposi&ccedil;&atilde;o intencional da nossa est&eacute;tica tecnol&oacute;gica com a antiga e anal&oacute;gica forma de arte da colagem &eacute; um aspecto fundamental da nossa vis&atilde;o criativa. O nosso objetivo &eacute; enfatizar a import&acirc;ncia de um ambiente harmonioso de coexist&ecirc;ncia entre a humanidade, a natureza e a tecnologia em um mundo em r&aacute;pida evolu&ccedil;&atilde;o &mdash; especialmente com o aumento exponencial da intelig&ecirc;ncia artificial e das altera&ccedil;&otilde;es clim&aacute;ticas. Quando come&ccedil;amos, quer&iacute;amos encontrar um m&eacute;todo para dar vida ao nosso fant&aacute;stico mundo imagi - nativo e adorei a maneira como poder&iacute;amos criar uma esfera ut&oacute;pica, reaproveitando pap&eacute;is descartados e usando colagem como nosso meio de funda&ccedil;&atilde;o. Nossa inspira&ccedil;&atilde;o vem de uma profunda aprecia&ccedil;&atilde;o pelos besti&aacute;rios da Idade M&eacute;dia e as criaturas m&iacute;sticas e exc&ecirc;ntricas retratadas por artistas como Hieronymus Bosch. Aquela capacidade de retratar seres fict&iacute;cios de uma maneira m&aacute;gica e encantadora influencia muito a minha percep&ccedil;&atilde;o da moda hoje. Nossa abordagem, fundindo arte contempor&acirc;nea com design de moda inovador, serve como um modelo de linguagem universal que ressoa com um p&uacute;blico mais amplo. Dentro dos nossos designs, existem in&uacute;meros elementos que os espectadores podem se identificar e descobrir, de insetos cintilantes e antiguidades prateadas at&eacute; dinossauros, criaturas subaqu&aacute;ticas e at&eacute; &iacute;cones da cultura pop como Meu pequeno p&ocirc;nei e E.T. Esta riqueza reflete a infinidade de inspira&ccedil;&otilde;es que alimentam a nossa criatividade e imagina&ccedil;&atilde;o. Como uma empresa liderada e pertencente a mulheres, minha irm&atilde; Ashley e eu estamos profundamente comprometidas em tecer princ&iacute;pios feministas em todos os aspectos do nosso trabalho. Confeccionamos cada pe&ccedil;a com a inten&ccedil;&atilde;o de capacitar os indiv&iacute;duos a se expressarem livremente, independentemente das normas sociais de g&ecirc;nero. Acreditamos que as roupas devem ser um meio de autoexpress&atilde;o e autocelebra&ccedil;&atilde;o para todos. &Eacute; sobre empoderamento, inclus&atilde;o, sustentabilidade e cria&ccedil;&atilde;o de designs que amplifiquem as vozes individuais, independentemente de g&ecirc;nero.

"&Eacute; SOBRE empoderamento, INCLUS&Atilde;O, SUSTENTABILIDADE E CRIA&Ccedil;&Atilde;O DE designs QUE AMPLIFIQUEM AS vozes INDIVIDUAIS, INDEPENDENTEMENTE de G&Ecirc;NERO.&rdquo;

L&rsquo;O Na mesma linha de pensamento, apesar da carga de imagem contempor&acirc;nea, as suas roupas s&atilde;o feitas &agrave; moda antiga. Pensa em entrar nesse campo de alta tecnologia, como a impress&atilde;o 3D?&nbsp;
CJL Para inovar verdadeiramente, acredito na fus&atilde;o da habilidade manual antiga com tecnologia de ponta. H&aacute; uma magia especial que ocorre quando esses dois mundos se cruzam. A tecnologia serve como ferramenta indispens&aacute;vel no meu processo criativo, permitindo-me dar vida &agrave;s minhas vis&otilde;es de moda, enquanto algumas t&eacute;cnicas poderiam ser executadas exclusivamente &agrave; m&atilde;o, seriam demoradas e n&atilde;o teriam a precis&atilde;o que eu desejo. No entanto, reaproveitar materiais existentes e dar nova vida a bases antigas &eacute; uma pr&aacute;tica que estou profundamente apaixonada. Muitas vezes me pego fantasiando sobre a jornada que esses livros e materiais estiveram &mdash; os lugares que visitaram, as casas em que residiram e as pessoas que se inspiraram pelo seu conte&uacute;do. &Eacute; uma hist&oacute;ria que nunca conhecerei, pois a vida deles foi rejuvenescida mais uma vez e, na maioria das vezes, continuo sem saber dos seus propriet&aacute;rios anteriores. &Eacute; por isso que prefiro casar m&eacute;todos tecnol&oacute;gicos &mdash; como corte a laser e impress&atilde;o digital &mdash; com a costura manual tradicional, alcan&ccedil;ando efici&ecirc;ncia e habilidade nas minhas cria&ccedil;&otilde;es. A impress&atilde;o 3D, em particular, &eacute; uma pr&aacute;tica que tamb&eacute;m estou ansiosa para explorar mais.

FOTOS: Nina Zimolong&nbsp;
M&Aacute;SCARAS: Carina Shoshtary
MODELOS: Nondi Beattie (BOSS MODELS), Antonia Julies (KULT MODELS)
MAX PENNY (ICE MODELS)
BELEZA: Annika Carstens e Chelsey Abrahamse&nbsp;

Chelsea Jeans Lamm: jovem designer trabalha imagens exuberantes

Tags

Posts relacionados

Moda

Designer de moda: 14 nomes que nunca tiveram diploma

Moda

Designers: 11 profissionais que tiveram carreiras diferentes

Moda

Dopamine dressing: editorial de cores exuberantes e volumes

Posts recomendados

Pop culture

Nicole Kidman fala com exclusividade para L’Officiel Brasil

Pop culture

Família real: o que significa trabalhar no Castelo de Windsor?

Pop culture

HBO declara apoio a J.K. Rowling em meio às polêmicas da autora

Pop culture

Ivete Sangalo fala sobre relação com Xuxa: “Tivemos um ilariê”

Moda

Dimy revela a essência do Verão 25 em sua nova coleção Despertar

Pop culture

Kate Winslet e Leonardo DiCaprio: reencontro após quase 30 anos

Pop culture

Cher relembra como foi cantar para a Princesa Margaret

Pop culture

Zendaya será homenageada no Gotham Awards 2024